Art21 : Articles en ligne

De courts extraits du numéro d'art 21 vous sont proposés ici gratuitement. Cependant, afin de ne pas nuire au magazine papier, la consultation en ligne d'un article dans son intégralité est payante. Vous devez donc d'abord souscrire un forfait (voir la rubrique correspondante dans le menu à gauche). En cliquant sur Suite >> vous serez alors dirigé vers un module d'identification qui vous permettra d'accéder au fichier pdf de l'article en question.

	Rétrospective Fischli & Weiss au MAMVP En Construction
	Entrevue avec Marcel Brient En Construction
	Entrevue avec Jean-Claude Moineau En Construction
	Portraits photographiques contemporains En Construction
	Rétrospective John Armleder au Mamco Swiss connection... Par Jill Gasparina Le Mamco de Genève a fait place nette pour accueillir la rétrospective de John Armleder. L’équivalence signifiée par ce geste entre l’œuvre du Suisse et le contenu de tout un musée est redoublée par le fait que dans l’art d’Armleder comme au Mamco c’est la juxtaposition des systèmes qui fait système
	Monographie Bertrand Planes In media res Par Frédéric Wecker Portrait de l'artiste en compilateur : Bertrand Planes agit in media res, là où les processus se redéfinissent. Au-delà d'un simple jeu sur leur indétermination, cette conception de l'art pourrait bel et bien engager une écologie des usages. Complément icono à la version imprimée
	Tramway et commande publique Le tramway : véhicule de l'art public contemporain ? Par Remi Parcollet Le tramway constitue un mythe contemporain. Afin de manifester sa contempo-ranéité et de lui fournir un supplément d’art à la hauteur de ses vertus civiques et écologiques, commanditaires et artistes se doivent de tester de nouvelles solutions. Parcours des nouvelles lignes de l’art public.
	Le mouvement des images au Centre Pompidou Curator's cut Par Garance Chabert et Jérémie Grangé Si le cinéma désigne à la fois un art et le lieu qui le diffuse, il pourrait aussi bien se manifester en dehors des salles obscures. Au-delà d'un nouveau montage des collections du Mnam, Le mouvement des images rassemble les indices d'une présence du cinéma dans l'art du XXe siècle.
	L'art de l'intégration Les ambiguïtés d'une réception Par Fatima Mazmouz L'intérêt soudain de plusieurs institutions pour une génération d'artistes issus de l'immigration maghrébine invite à s'interroger sur l'horizon d'attente de ces institutions et à souligner les ambiguïtés d'une réception tardive.
	L'art sur un plateau Platform Shows Par Émilie Villez Après avoir hanté comme métaphore les discours de l'art contemporain suite à la Documenta 11 en 2002, le mot de "plate-forme" semblait avoir perdu de son éclat. En recourant à la chose, une série d'expositions récentes donne au mot une nouvelle actualité.
	Profession : photographe d'exposition L'art de photographier l'art Par Remi Parcollet Photographier les œuvres des autres sans en principe faire œuvre soi-même : parce qu'elle n'a rien d'évident, la pratique des photographes d'exposition permet de repenser les rapports du document à l'œuvre et vice-versa.
	Gabriele Basilico et les Sezioni del Paessaggio Italiano Une vision éclectique du territoire Par Rémy Argenson Architecte de formation, Gabriele Basilico se consacre à partir de 1978 à la photographie du paysage urbain. Tel un "photographe arpenteur", il observe les villes dans leurs moindres détails en menant à chaque fois une véritable enquête approfondie et passionnée.
	Exposition Gilles Barbier au Carré d'art de Nîmes Work in Transit Par Cédric Schönwald On imagine Gilles Barbier dirigeant son entreprise fictionnelle à Marseille de la dérive des œuvres aux « produits dérivés ». L'exposition du Carré d’art de Nîmes permet de faire un premier inventaire du stock entre petite boutique des erreurs et mondes parallèles.
	Rétrospective Cindy Sherman au Jeu de Paume Her, Herself and She Par Aurélien Mole La photographe aux cent visages serait-elle sans visage ? S'il est impossible de visiter l'exposition Cindy Sherman au Jeu de Paume comme une galerie d'autoportraits, il reste à envisager dans les couches de maquillage et les postiches les indices d'un travail d'identification.
	Entretien avec Hans Ulrich Obrist Moves on to the City Par Jens Emil Sennewald Figure internationale du commissariat d'exposition "indépendant", HUO a érigé le mouvement en méthode. Alors qu'on vient de lui créer un poste sur mesure à la Serpentine Gallery de Londres, son "exil" parisien touche à sa fin. L'occasion de revenir sur les raisons qui l'avaient conduit à Paris.
	Rétrospective Dan Flavin au MAMVP Un art sous tension Par Rémy Argenson Par son utilisation inédite d’un matériel d’éclairage standardisé, Dan Flavin aura éclairé d’un jour nouveau les conditions de possibilité minimales de l’art. La rétrospective que lui consacre le MAMVP est l’occasion de vérifier comment cette œuvre prend en charge sa propre visibilité.
	Roman Ondák à la Tate Modern et au CAC Brétigny Exposition / espace-temps Par Pascal Cuisinier En jouant sur les formats et les durées de ses expositions pour les penser à l’échelle humaine, Roman Ondák déconstruit les espaces-temps de l’art . Son œuvre exemplifie à la fois les traits d’un nouvel humanisme et d’une contemporanéité artistique bien comprise.
	Exposition La Force de l'art au Grand Palais En Construction
	Exposition Los Angeles 1955-1985 En Construction
	Rétrospective Steven Parrino au Mamco En Construction
	Essai : Fins et suites de la peinture En Construction
	Rétrospective Xavier Veilhan au MAMCS Dreams never end Par Jill Gasparina La rétrospective Xavier Veilhan offre le spectacle de la maturité - que l'on désigne par là le classicisme d'un travail au fini irréprochable ou la phase culiminante du cycle de vie d'un produit sur le marché de l'art. Et si l'engouement des consommateurs d'art s'originait dans ce classicisme...
	Exposition Richard Tuttle au Domaine de Kerguéhennec Richard Tuttle, Peintre sans tableaux Par Tristan Trémeau L'oeuvre de Richard Tuttle fait aujourd'hui l'objet d'une attention renouvelée. En dire les qualités donne l'occasion de commencer d'en finir de toujours référer les pratiques abstraites actuelles au modernisme.
	Les Nota Bene de Nicolas Bourriaud La réaction esthétique ou la politique des raccourcis Par Nicolas Bourriaud Interprétée comme l'ultime "retournement positif" de Dada, l'esthétique relationnelle était inculpée dans art 21 n°5 de plusieurs chefs d'accusation (dépolitisation, complicité avec le capital, absence d'oeuvres, etc.) Son inventeur s'en fait ici l'avocat.
	Quand les artistes quittent l'art... Quitter l'art - une pratique critique ? Par Alexander Koch Figure montante de la critique d'art allemande, Alexander Koch s'est fait connaître pour ses travaux sur un phénomène méconnu et pourtant loin d'être anodin: l'abandon de l'art par des artistes confirmés. Il explique ici en quoi celui-ci concerne l'histoire et les sciences de l'art.
	La Foto Povera au banc d'essai Foto Povera - une pauvreté précaire Par Rémy Argenson En voulant anoblir par l'art les "pratiques pauvres" de la photographie, les protagonistes de la Foto Povera espèrent sans doute signer un nouveau chaptire de l'histoire de sa légitimation. Mais si les enjeux critiques résidaient moins dans les techniques que dans leurs usages...
	L'art abstrait britannique des sixties au Mamco de Genève Top of the (abstract?) Pops Par Cédric Loire et Cédric Vincent La peinture abstraite était-elle soluble dans le Pop art ? Non, si l’on considère celui-ci exclusivement comme une réaction néo-dada et un style basé sur la reproduction de l’imagerie de la société de consommation. Stroll on ! fait le jour sur ces relations contre-nature et méconnues.
	Ouverture du Mac/Val, Musée d'art contemporain de Vitry Académisme architectural en banlieue Par Pascale Joffroy Le Mac/Val, le premier musée d’art contemporain implanté en banlieue parisienne, a ouvert ses portes en novembre dernier. Avant de rendre compte des activités de la nouvelle institution il nous a semblé important de proposer une lecture critique de son bâtiment.
	Exposition Robert Malaval au Palais de Tokyo Robert Malaval, French Warhol Par Jill Gasparina En dressant le portrait du peintre en rockstar, la rétrospective Robert Malaval au Palais de Tokyo s’éloigne du simple acte de mémoire au profit d’une généalogie de la scène française en mal de caution pop. Les jeunes générations doivent-elles croire au mythe d'un French Warhol ?
	Exposition Lygia Clark aux Musée des Beaux-Arts de Nantes Les relations esthétiques Par Frédéric Wecker En se concentrant sur la phase « thérapeutique » du travail de Lygia Clark l’exposition du musée des Beaux-arts de Nantes invite à la réintégrer à l’œuvre ou tout au moins à la voir dans la continuité de celle-ci. Le cabinet de la thérapeute était-il forcément au bout du chemin ?
	Exposition Dada au Centre Pompidou et Biennale de Lyon Les mauvais autres Par Cédric Loire et Tristan Trémeau Le caractère destructeur de Dada a été l’objet d’interprétations et de renversements positifs par les mouvements néo-dadaïstes. Analyser l'impact de ce processus sur certaines pratiques artistiques actuelles permet de mieux comprendre le « tournant éthique » de l’art contemporain
	Rétrospective Rauschenberg au MAMAC de Nice En Construction
	La jeune scène artistique indienne aux Beaux-Arts de Paris En Construction
	Exposition Franz Ackermann au FRAC Champagne-Ardenne En Construction
	Exposition Berlinde de Bruyckere à la maison rouge En Construction
	Le tact du tableau - une histoire de conversion Après Francis Bacon - le tact du tableau Par Tristan Trémeau De quoi parle-t-on lorsqu’il est question de tactilité en peinture et, plus particulièrement, au sein du régime visuel du tableau ? Revisiter la peinture de Francis Bacon à l’aune de cette question peut éclairer des enjeux centraux à l’expérience esthétique et aux pratiques picturales actuelles.
	Africa Remix au Centre Pompidou Art contemporain africain, un concept en sursis Par Cédric Vincent et Frédéric Wecker Alors que le Centre Pompidou accueille Africa Remix, ambitieuse tentative d’un état des lieux de l’art contemporain africain, le Grimaldi Forum expose dans Arts of Africa une partie de la C.A.A.C, une collection plus restrictive dans ses critères et son champ d’attention. Cette double actualité est
	Exposition Christian Bonnefoi au Palais Synodal de Sens L'extravagance de la méthode Par Cédric Loire Depuis le début de l’année, une série d’expositions collectives et personnelles permet de porter un regard – ni linéaire, ni chronologique – sur l’ensemble de la production de Christian Bonnefoi, et de prendre la mesure de l’ample et ambitieux travail qui s’y poursuit.
	Exposition Javier Pérez à la Criée de Rennes Les méditations corporelles Par Frédéric Wecker En faisant corps avec ses oeuvres, Javier Pérez a réussi à construire en un peu plus de dix ans un corpus de pièces aussi fascinant qu’énigmatique sur une thématique devenue pourtant bien commune. Même si ce corpus résiste en dernière instance à toute analyse, il n’est pas impossible d’en saisir que
	Exposition Stéphane Calais à l'Abbaye de Maubuisson Réenchanter, dit-il Par Cédric Schönwald Professeur de « dessin expérimental » à ses heures ouvrées, Stéphane Calais poursuit depuis une quinzaine d’années une oeuvre qui fait du design(o) le médium d’un projet nostalgique ; son exposition à l’abbaye de Maubuisson permet de faire le tour d’une démarche qui réenchante ce qu’elle peut.
	Tendance: l'art contemporain s'accroche avec son passé L'Histoire à leurs côtés par Sandra Delacourt Ces dernières années, se sont multipliées les expositions mêlant pièces d'art contemporain et oeuvres appartenant à un art classique, à l'Antiquité ou tout simplement au passé. Mais au-delà de la richesse des rapprochements ainsi effectués, c'est bien l'histoire de l'art elle-même qui est en jeu.
	Exposition Francis Alÿs au Musée des Beaux-Arts de Nantes Amateur, flâneur, poseur par Benjamin Thorel Francis Alÿs entretient son image. Au fil des photographies documentant ses fameuses marches, de São Paulo à Venise ou de Mexico à Los Angeles, on suit sa grande silhouette dégingandée, les bras ballants, en vêtements larges, Converse aux pieds...
	Exposition Albert Oehlen au FRAC Auvergne Oehlen pictor par Alice Motard Figure importante de la scène artistique internationale, le peintre Albert Oehlen n'est pas souvent visible de ce côté-ci du Rhin. Multimédia et expérimentale, son oeuvre a de quoi dérouter; mais on peut commencer, à l'invite du FRAC Auvergne, par les computer paintings.
	Rétrospective Gina Pane au Centre Pompidou Le Ciel peut attendre par Frédéric Wecker En proposant de relire sous l'intitulé Terre-Artiste-Ciel l'ensemble de son parcours, le Centre Pompidou inscrit délibérément l'oeuvre de Gina Pane dans une perspective religieuse. Doit-on adhérer à cette lecture?
	Rétrospective Andy Warhol au MOCA de Lyon Après la fin de l'art de Warhol par Jill Gasparina et Benjamin Thorel On considère habituellement que Warhol a redéfini avec le Pop Art le champ de toute pratique artistique. Mais qu'en est-il de la sienne propre, passées les sixties? Entre expérimentations et jeux de surface, la profondeur de son oeuvre ultime n'est peut-être qu'un trompe-l'oeil...
	Philosophie analytique de l'art Qu'est-ce que l'art? (Les réponses de la philosophie analytique) par Frédéric Wecker Chercher à définir l'art est-il une entreprise vaine, une mission impossible ou un casse-tête? C'est en tout cas l'un des passe-temps favoris d'un certain nombre de philosophes... Nous avons interrogé sur ce sujet les philosophes J.-P. Cometti, J. Morizot, et R. Pouivet.
	Exposition Liam Gillick au Palais de Tokyo Never mind the Gillick par Benjamin Thorel A force d'entendre vanter les qualités esthétiques de ses pièces, on a presque oublié que les écrits de Liam Gillick sont une part importante de son oeuvre. Mais l'artiste anglais n'est pas un penseur toujours facile à suivre.
	Entretien avec Régis Durand Contretemps de l'image par Eloïse Guénard, Benjamin Thorel, et Artur Matamoro Vidal Critique et commissaire, Régis Durand a contribué à créer un nouveau consensus autour de la photographie en France. Après quelques mois passés à la direction du Jeu de paume, bilan et perspectives des nouveaux chantiers de l'image photographique.
	Exposition Rirkrit Tiravanija au MAMVP Quand les usages deviennent forme de vie par Frédéric Wecker La rétrospective qui se prépare au Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris risque d'être fort hérmétique pour ceux qui ne se serait jamais penchés sur le cas Tiravanija. L'occasion de réexposer sous un angle critique la geste de l'artiste.
	Retrospective James Lee Byars au MAMCS Inventaire après disparition par Jill Gasparina James Lee Byars, artiste américain inclassable, a hanté en holly ghost - selon ses propres termes le monde de l'art pendant quarante ans avant de disparaitre en 1997. Depuis les expositions en forme d'hommage se multiplient avec le même leitmotiv : reconstruire a posteriori le mythe

mentions légales . contacts . services . a propos . revue francophone d'esthétique